Historie av jazzdans

Historie av jazzdans

Jazz, dansen, er som eksperimentell, fri form og væske som jazz, musikken. Det er fusjon, det er oppfinnsomt, det er sprudlende. Og som musikk er jazzdans en unik amerikansk kunstform med innflytelse fra overalt. De jevne og synkoppede bevegelsene til jazz handler alltid om ytelsen.

Original Moves

Jazz kom ut av Afrika – en utilsiktet import til amerikansk med slavehandel. Det afrikanske folk var gjennomsyret av rike somatiske kulturer der dansen var en hellig og en festlig tradisjon. I Amerika ble afrikansk dans vevd gjennom religiøs seremoni og sosiale forsamlinger og tjent til å bevare følelsen av identitet og personlig historie. Fra og med 1600-tallet fanget uformelle og forsettlige forestillinger av eksplosive, sanselige, jordet og rytmiske danser offentlig fantasi. Det var ikke lenge før reisen minstrels kopierte koreografien, og innlemmet den kulturelle artefakt i avvisende, humoristiske forestillinger. Men afrikansk dans utfordret rasisme – det var for forførende og overbevisende å disparage og kaste bort. I stedet flyttet stilene til vaudeville, og deretter Broadway, underveis inspirerende trykk og transformere ballett og tidlig moderne dansutviklinger.

All den stilen

På slutten av 1800-tallet og tidlig på 1900-tallet flyttet de bestemt uklassiske dansene ut som slike Charleston, Jitterbug, Cakewalk, Black Bottom, Boogie Woogie, Swing og Lindy Hop. Jazzmusikk lånte rytmer fra afrikansk musikk, spesielt trommeslag og oppfunnet nye former. New Orleans var epicenteret av oppfinnelsen med blues, spirituals, ragtime, marsjer og Tin Pan Alley lyder. I 1817 satt New Orleans et område av parkområde kalt Congo Square for afrikansk dans og uformell musikk improvisasjon. Det var frøplass for mange jazzmusikere og utøvere og tjente som et viktig tidlig sted for en av New Orleans mest berømte eksport, den helt amerikanske kunstformen kalt jazz. Men dansen fortsatte å utvikle seg, for det meste avgjort til en levende stil kjent som jazzdans som vi nå markerer trykk. Rytmene infused selv formell europeisk klassisk ballett, og tilførte en tydelig amerikansk vri på en domstolsdans og førte til hybriddansformene som utviklet seg i midten av det tjuende århundre.

Hvem har fått Beat

I 1930-årene begynte Jack Cole, en trent moderne danser, å legge til påvirkninger fra østindisk og afrikansk dans til sin koreografi. Han ble en viktig innflytelse for noen av de store prestasjonssjazzene fra det 20. århundre, som opplyste Hollywood og Broadway med sine innovative og sprudlende trekk. Cole trente kontrakt Hollywood-dansere i sin jazzy stil, inkludert Gwen Verdon, som ville fortsette å samarbeide minneverdig med den legendariske Bob Fosse, og den ukuelige Chita Rivera. Jazzdansere var ikke lenger talentfulle amatører. De var høyt trente – i ballett, moderne og trykk. Jazzdans tok sitt sted ved siden av "legitime" dansformer og viste seg å være populær pris i alle underholdningssteder.

Forgrening og vekking opp

En konstellasjon av innovative koreografer forandret uutslettelig de meget flytende jazzformene.

  • Katherine Dunham – Fra 1930-tallet innarbeidet Dunham danser hun observert på antropologiske ekspedisjoner til Karibia og Afrika for å studere tribal dans i ballett- og moderne fokuserte stykker hun opprettet for sine egne selskaper.
  • Dunham, på sin side, påvirket Alvin Ailey, som koreograferte slike varige arbeider for sitt eget firma som Revelations, premiere 1960, og sett Night Creature til den klassiske jazzen til Duke Ellington. Ailey infunderte gospel, blues og afroamerikanske spirituals med moderne dans for sin egen anerkjente jazzy riff på tradisjonell moderne dans.
  • Michael Kidd, en solist med American Ballet Theatre, hadde en uhyggelig gave for å se ballettfortelling gjennom en dagligdagse linse. Han slått sammen grasiøs klassisk dans med prosaiske handlinger av historien han jobbet med for å vie publikum med slike ulik treff som Finian's Rainbow (1947), Gutter og dukker (1950) og Hollywood-musikken Syv bruder for syv brødre (1954).
  • Jerome Robbins hadde talent å spare og han giftet seg med sin første kjærlighet, ballett, med reality-baserte jazz nummer som forsikret hans sted blant de utødelige Broadwayene. Hans første samarbeid med Leonard Bernstein i slutten av 1940-tallet var et lite nummer med tre sjømenn på landlov, kalt Fancy Free. Det førte til en rekke massivt populære Broadway-show, inkludert På byen, West Side Story, King og jeg, sigøyner, Peter Pan, ring meg frue, og Fiddler på taket, blant mange andre Broadway, film og ballettverk. Robbins signatur ballettstil lånet seg til fly av fantasi, folkedans og street moves som gjorde hver av sine jazzdanser uforglemmelig.

En rekke berømte lærere har forandret måten jazzdansere trener og beveger seg, blant dem:

  • Luigi (Eugene Louis Faccuito) ble sidelinjet fra en voksende Hollywood-dansekarriere ved en alvorlig ulykke som forlot ham delvis lammet. De dansbaserte øvelsene han oppdaget i slutten av 1940-tallet for å rehabilitere seg, var en umiddelbar hit med andre dansere, som bruker dem i studioer i dag – en universell stenografi for jazzteknikk. Luigi kodifiserte jazzbevegelser, som fikk ham til å holde kudos som en "far til klassisk jazz".
  • Gus Giordano oppnådde også varig berømmelse blant jazzdansere på 1960-tallet med sin freestyle og hod og torso-isolasjoner. Men han er kjent for å skape Jazz Dance World Congress og presser på for jazz å tjene sine laurbær som en anerkjent kunstform. En eponymisk, Chicago-basert danseskole lærer sin populære teknikk.

Bob Fosse

Hvor skal jeg begynne med Bob Fosse? Kanskje med sin banebrytende jazz koreografi for "Steam Heat" i Broadway's 1954 smash hit, The Pyjama Game. Fosse selv var en amerikansk original, en av seks barn som snude seg gjennom danseskolen som den eneste mannen i klassen, plukket opp ballett, jazz, marsjere, cancan, zigensk dans, tradisjonell engelsk musikkhall og en rekke andre stiler som fant veien inn i dansene hans. Hans nye stil blandet Fred Astaires eleganse med den røde komedie av vaudeville og burlesque. Du kan gjenkjenne Fosse koreografi, gjort berømt er slike treff som The Pyjamas Game, Damn Yankees, Sweet Charity, Hvordan lykkes i virksomheten uten å prøve, Pippin, Cabaret, Chicago, og All den jazzen, fra en kilometer unna. Innebygd knær og tær, skulderruller, splayed eller åpne buede hender, bowlerhatter, fiskestrømper, bekkenisolasjoner, et hengsel fra hoftene, Fosse tar full kontroll. Det er vanskelig å gjøre og fabelaktig når det gjøres bra – jo mer dansetrening du har, jo mer sannsynlig er du å kunne håndtere de krevende finessene til Fosse.

Broadway og Breakin '

Ta en titt på Broadway, epicenteret for ytelsesjazz i dag, og du vil finne fusjon i full blomst. En nylig gjenopplivelse av Pippin tilpasset Fosse's ikoniske koreografi til sirkusantenner og akrobatikk. Løvenes Konge er sterkt påvirket av moderne. katter er virkelig tradisjonelt jazzy, med moderne dansere og ballettdansere etterligner bevegelsene til felines. Hamilton legger hip hop til smaken. Når breakdancing kommer til Broadway, er resultatet en høy-energi hybrid – bare en hel masse jazz. Tutting, popping, moonwalking og andre hip hop-stiler kommer fra innvandrere til South Bronx fra Gambia, Mali og Senegal, Vestafrikanske nasjoner, slik at jazz ikke går bort også langt fra sine røtter. Det er hva du kan gjøre det – så lenge bevegelsene er fantasifull og veldig slank, forblir publikum opptatt. Anken av en slik rytmisk og sanselig koreografi haker dansere og fremkaller hyppig applaus, enten det er på scenen, på gaten eller på en skjerm.

Hvor går det fra her

Det er ingen grenser for retninger jazz koreografer kan utforske – morgendagens jazz har ikke engang blitt forestilt i dag. Men en ting er sikkert: fantastisk, bemerkelsesverdig, minneverdig og tankegående jazzdans vil bare fortsette å gjenoppfinne seg selv og finne nye fans. Det kan aldri gå tom for råmateriale. Jazz er like amerikansk som eplepai, en mishmash av verdens kulturer og inspirasjon destillert til en fengslende enestående sensasjon som du kan finne vanskelig å definere, men vil alltid gjenkjenne når du ser den.

Se videoen: «En samling av noveller» av Carte Blanche / Ina Christel Johannessen spilles. oktober

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars
Loading...
Like this post? Please share to your friends:
Legg att eit svar

;-) :| :x :twisted: :smile: :shock: :sad: :roll: :razz: :oops: :o :mrgreen: :lol: :idea: :grin: :evil: :cry: :cool: :arrow: :???: :?: :!: